近现代以来，篆刻艺术在风格上从历史沿革的角度主要有先秦古玺、汉白文印、元朱文印与明清流派篆刻四种风格。欣赏古玺，应该明确一些目的来欣赏。
首先，是纯艺术的立场。古代遗存下来的印章为当时的实用之物，其制作是以工具性的实用之物为目的。而对篆刻艺术美的追求是在制造实用印章的过程中相伴而生发的，其篆刻之美服从于、服务于古代印章制作性，而玺面形式也即篆刻美得沿革变化与用印方式、印质材质、制作工艺、入印文字以及当时的典章制度都有着密切的因果关系。因此，我们可以知道商代的古玺还只是实用工具范畴，其制作者并没有刻意地追寻篆刻的艺术美，或者说其时对篆刻美得追求并不是主动与纯粹的。站在艺术创造的立场去发现、认识与诠释古印贮存的篆刻艺术美，从艺术美的角度来分析印面形式特征及技法应用，深刻体会古代印章中所表现的审美境界，以及从中寻求中国传统艺术中一脉相承的审美倾向。
其次，欣赏古玺之美，用于古玺为铸造或者凿成，而无法追寻其刀法的精确性，更多的应当关注其章法之美，也就是立足于印面形式的立场。在今人眼中，篆刻毫无疑问是一个独立而自完自足的艺术门类。但篆刻是发生在印面之上，方寸印面是其载体，又是其制约。篆刻虽然涉及书法艺术、形式设计、工艺技术，但这一切都要融入在方寸印面的形制之中，篆刻中的篆法都要经过“印化”的改造，使之成为方寸印面的“适合纹样”。篆刻中的章法虽也讲究“经营位置”，但要服从于方寸印面，符合篆刻的审美特征，虽然从形式构成的规律上讲篆刻、书法、绘画是相通的，但是又要有“印味”，失去“印味”，便是图案而非篆刻。而这些“印味”是千年篆刻艺术的种种印式、种种技法积淀而成。对于古玺，字法、刀法、章法，尤其是意蕴都有需要留意的地方。
第三，是当代立场。如何以当代人的立场去认识、分析古代印章与前辈遗作，使数千年的篆刻艺术为当代所解，为当代所用，实际上也是立足于继承的基础尝试创新。与汉白文印、元朱文印不同，对于古玺印更多的该站在探古之上。汉白文印为代表的的秦汉古印，是为“用”而制，更多是实用基础上的篆刻美随缘而生，在当代的角度，当排除这些“用”，从篆刻艺术的角度发现与审视其中之美。元朱文印则是在实用向艺术过渡的过程，而明清流派印，其基础是儒家思想和其时文化，文人篆刻以中和之美为最高境界，而站在当代的立场去重新认识与评价，我们的视角，应该有更多的包容性和多元性，而勿用纯方法论的逻辑来审视。古玺，探古的立场，首先是考古学、古文字学的角度，其次，其时之篆法，虽然许多与后世不符，但是其根源又同根同源。
这便引出了我们学习古代印章的第四点，个性化的立场，古玺对于个性化的探究，犹有裨益。如上所言，古玺中许多文字与后世汉字字法有很多异同，特别是在如今篆刻学中字法的增减上，省笔、增笔似有不妥，又有其时代和历史的依据。对当代篆刻寻求创新与发展都有借鉴意义。
昨日我们了解了商代传世的古玺，由于历史遥远，所以存世极为稀少，依然可以让我们看到印章在其初创阶段的审美倾向。首先是依附于其时的文字的发展，其二是依附于当时的工艺水平，其三布局上亦是有一定的规制可言的。如今我们如今学习篆刻，所关注的字法（即篆法）、刀法、章法是一脉相承的。由于商代传世的古玺稀少，无法系统的研究，我们附上如今可以找到的商代金鼎上的铭文，作为了解其时印风的参考。
篆刻冷知识：先秦古玺、汉白文印、元朱文印与明清流派篆刻为什么有的用“玺”，有的用“印”，有的用篆刻呢。秦始皇一统天下之前，世人皆可用“玺”和“鉨”字，之后“玺”便成了皇帝专用，所以秦代之后，用“印”字。
